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Thursday, May 20, 2010

文化專題 李卓賢 香港國際藝術展 ART HK 2010 當代火紅藝術家列陣

2010年5月21日

有 留意藝文活動的讀者應注意到近期文化氣候的轉變,姑勿論大型活動如法國五月一如以往舉辦展覽,連大大小小的畫廊都摩拳擦掌,紛紛舉辦個展群展。正如有美女 的地方總會出現一大群餓男,只因香港國際藝術展2010(Hong Kong International Art Fair 2010, ART HK 2010)即將於月尾開鑼,畫廊、藝術家,不論大小,也待機而動。

彷 彿昨天還在擔心ART HK前路崎嶇,念茲在茲自從2009年失去了雷曼兄弟以後,將如何營辦下去,轉瞬又到第三屆。相比於2008年第一屆一百零五家、與去年一百一十五家,今 年參與ART HK的有二十四個國家共一百五十家參展商,當中以京滬、美國、德國與日本的畫廊最為活躍,過去參展的如紐約Gagosian Gallery、倫敦的White Cube、香港的漢雅軒也再度參展,似乎美國經濟不景氣與歐洲財政危機等對藝術市場的負面影響,都因為「中國彈起」而被忽略過去。本地同類的藝術展覽、去 年10月份舉行的香港國際古玩及藝術品博覽會(HKIAAF)的主辦者黑國強,在接受其他訪問時亦指出,中國內地收藏家今年的購買力強勁,而且有不少新的 收藏家參與,打破了以往由西方畫家買家壟斷的局面。

展覽作為商機

今年ART HK較讓人看好的原因,相信是因為找到德意志銀行(Deutsche Bank)成為主要贊助者,無論從德銀本身贊助The Frieze Art Fair的經驗,抑或有更多的德國畫廊參與展覽,都是對ART HK以至本地藝術市場的一個利好消息。Art HK的展覽總監Magnus Renfrew在接受本報訪問時指出:「德銀贊助ART HK,能擴展他們在市場宣揚文化活力的全球承諾,這與他們的業務有一定關係。在『藝術作品』的座右銘下,德銀三十年來透過自己的收藏、展覽和企業合作,令 當代藝術更為普及。今時今日,德意志銀行收藏是世界上重要的公司藝術收藏之一。德意志銀行贊助ART HK,反映他們在亞太區的擴展以及長期對藝術的承諾。我們共通的視野與合作關係,將進一步肯定ART HK的領先地位。」

當然單憑以上的條件,很難吸引大量的畫商與參觀者,作品的存在自然是重要的。在今年的ART HK,大會找來了多位當紅的當代藝術家做個人展覽。Sperone Westwater的中國藝術家劉野,將於這次博覽會展出《鄧麗君》及J. With Glasses等作品;代表Marianne Boesky畫廊的日本藝術家奈良美智,亦會展出他的畫作Rock 'n Roll the Roll等作品。此外White Cube的Damien Hirst、Rokeby的Gideon Rubin、The Modern Institute的Jim Lambie等藝術家亦會舉行個展。

支持這批當代藝術家的人氣,除了是他們的藝術作品質素,還有近年的拍賣紀錄。劉野的作品《最後的巴洛克》在2007年的成交價是1074萬元,本年 4月份蘇富比拍賣他的早期作品《金光大道》的成交價達1914萬元;在去年12月的亞洲藝術拍賣周,奈良美智的Winter Long,成交價也達410萬。在剛過去4月份的蘇富比春季拍賣,岳敏君的《在湖上》以1466萬元成交,東南亞藝術家李曼峰油畫作品《峇里民采》更破紀 錄以2530萬元成交。

的確,與過去兩年相比,ART HK 2010有明顯的不同了。Magnus Renfrew認為最大的改變是展覽本身急速的發展,在2009年入場人次上升30%,相信今年可以再上一層樓,另一方面今年也多了很多有質素的畫廊參 展。「有一些世界上最好的畫廊參與本年的展覽,包括Hauser&Wirth、Marianne Boesky、Sperone Westwater、Gagosian、White Cube等等。還有,今年我們首次提供普通話導賞,以應付日益增多的內地參觀者。」

人多等同人文氣息?

記得數年前,記者訪問文化界某大佬,急着要問一條辦好副刊的法門。大佬也沒有敷衍小朋友,告訴記者所有的文化空間最重要的是「人文氣息」,讓一個版 面有「人文氣息」的方法,就要讓最多的作者和讀者在裏面流動逗留。如果展覽同樣作為文化空間,把文化大佬的理論放進去,也許正是要令最多的參觀者和展出者 參與,以此準則去判別ART HK的工作,看來是朝着此的方向進展的。

但這時候又會產生另一個疑問:有眾多參展者或參觀者,人文氣息就聚合了?香港書展可說是一個教材。據香港書展的數據,2007年書展入場人次七十六 萬,參展商四百七十五家;2008年書展入場人次八十二萬,參展商四百八十五家;去年2009年書展入場人次九十萬,參展商五百零四家。數字上戰績輝煌, 但都是建立在購買漫畫精品迫爆玻璃、明星新書發布排長龍簽名會、模一比一攬枕抱回家,一個文化空間,人多了,有沒有人文氣息,真的見仁見智。

地緣歷史優勢

回頭去看ART HK,不得不承認藝術品銷售與拍賣在當中起有重要作用。好奇的記者一直不明白展覽與拍賣之間的關係,於是向Magnus Renfrew求教,得到一個可堪玩味的回覆:「大型拍賣與ART HK相互配合,隨着大量的重要活動在香港舉行,國際藝術界將會把目光放在香港。」

也就是說,ART HK能成為國際性展覽並得以快速冒起,除了因為國際畫廊聚焦於此,還有就是便利大手交易與拍賣等因素,這是地緣與歷史優勢帶來的結果。談及ART HK能站穩至第三屆,Magnus Renfrew亦不諱言背後因素:「ART HK是亞洲唯一一個由獨立機構作嚴謹挑選的展覽,過去兩年的氣勢吸引很多世界最好的畫廊參與。香港作為大型國際藝術中心,在地理上比起區內其他地方有很多 優勢:藝術品進出口零稅率、作為亞洲區的交通心臟地帶、廣泛使用英語、生動而活力的城市,何況亞洲沒有一處地方像香港讓西方人有家的感覺。」

教育、教育、教育

當人流聚集的同時,藝術展覽能不能做得更多,將會是ART HK在今年甚至未來面對的挑戰。寫到這裏記者想起柴門ふみ(柴門文,《東京愛的故事》、《愛情白皮書》等作者)近年一部關於收藏的漫畫作品《京都情 緣》(はんなり!),故事中男主角修治是一位眼光超好的收藏家,有一回他看中女主角手上的古董酒杯,於是利用自己巧手製作的贗品,偷龍轉鳳,女主角把假酒 杯拿給專家鑑定,對方雖然懷疑酒杯是假的,但毫不猶豫判定那作品價值60萬日圓,他的原因是「就算是偽冒的也好,那件無可挑剔的瓷器,要我用60萬買下, 也不會後悔,這就是我說它值『60萬』的原因。」

今天有不少藝術品買家,雖然具備漫畫中的專家輕鬆說出「60萬」的財力與豪氣,卻未必有背後相對的修養、經驗與相關知識。有藝術拍賣業人士向記者指 出,現時內地有不少商人均加入收藏行列,打破以往藝術家作為收藏家的狀況,他們縱使鑑賞力不高,卻出手闊綽,因此近期藝術品的估價及成交價偏高,帶動整個 藝術品市場變得活躍。然而這只是消費與跟隨潮流,而不是欣賞藝術品甚至收藏家應有的心態。問及舉辦ART HK的最大障礙,Magnus Renfrew認為:「最關鍵的挑戰仍是教育、教育、教育。這裏仍是一個非常年輕的市場,重要的是,我們有需要盡量降低人們在欣賞藝術時所面對的心理威 脅,很多人害怕提出問題,這是不應該的,因為向訪客解說藝術作品是展覽館的責任。」

文 李卓賢 mattlee@hkej.com


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① Huma Mulji, Archetype II, Courtesy Project 88


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② Peter Liversidge, Dice, Courtesy Peter Liversidge and Ingleby Gallery, Edinburgh


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③ Wang Qing Song, 123456 chops, Courtesy Pekin Fine Arts


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④ Liu Ye, Teresa Teng, Courtesy Sperone Westwater, New York


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⑤ Yoshitomo Nara, Rock'n Roll the Roll, Courtesy Marianne Boesky Gallery

Friday, May 7, 2010

ReBirth ReBorn!

ReBirth is back...In your iPhone! Propellerhead Software's legendary Techno Micro Composer has been reincarnated. This time around, ReBirth takes the form of a seriously block rocking iPhone music app. Released in 1997 and discontinued in 2005, Propellerhead ReBirth was the first music software to reproduce the sound and behavior of those three classic Roland devices that defined the sound of early Techno and Acid House: the TB-303 Bassline Synth and the TR-808 and TR-909 Rhythm Composers.

With dual basssynths and pattern sequencers, two sets of drum machines plus FX and mixer sections, ReBirth gives you an extremely streamlined but very powerful music production environment. Every knob and button on ReBirth's devices can be tweaked and turned in real time, so when you plug your iPhone into that massive sound system, you're in charge everything from pattern selections to the depth of those nasty Acid filter squelches.

ReBirth for the iPhone may be small and ever so cutesy looking, but it's no toy, believe it. With a fully featured song mode and advanced copying and pasting capabilities, ReBirth is a fully featured iPhone music software product that lets you arrange and compose full tracks for saving to your iPhone. You can even share your songs with other ReBirth users - one single click will upload your composition to the ReBirth server, allowing other users to enjoy your music in their iPhones.

ReBirth for iPhone – music production software for the iPhone, perfect for music making on the go and with the sought after sounds for everything from Techno to Electro, House to Hip Hop, Electronica or whatever style you are into.

© Propellerhead Software, 1997-2010.
Brought to the iPhone and iPod Touch by Retronyms.

All specifications subject to change without notice.

ReBirth is a trademark of Propellerhead Software. All other commercial symbols are protected trademarks and trade names of their respective holders.
All rights reserved.

The software is subject to a License Agreement and may not be copied to other media except as specifically allowed in the License Agreement. It may not be copied, reproduced or otherwise transmitted or recorded, for any other purpose, without prior written permission by Propellerhead Software.

ReBirth was inspired by the TR-808, TB-303 and TR-909, originally created by Roland Corporation. Their unique sounds and visual images have been re-born through digital simulation by Propellerhead Software. All visual and aural references to the TR-808, TB-303 and TR-909 are being made with written permission from Roland Corporation.
Sound Recordings © 1984 Roland Corporation.

Wednesday, May 5, 2010

Reason/Cubase 數位音樂軟體系列課程

互動音樂設計工作坊 ( 基礎課程

電腦科技與音樂藝術跨領域連結,音樂已經不再受限於傳統樂器,而是創造了更多無限的可能。這一波新音樂已在國際間衍化出特有的表演形式,台北數位藝術中心邀請到數位DJ玩家,教大家如何使用電腦現場混音,用電腦來創作音樂

主題: Reason/Cubase 數位音樂軟體

時間: 2010.06/12、19、26、07/3 10:00~17:00

地點: 另行通知

講師: 蔡真勝

學員人數: 20人為上限 (若人數不足本中心保留是否開班的權利)

目的:

推廣數位音樂創作

 

課程安排:



Day 1

Reason

學員認識 & 自我介紹
基本軟硬體設定介紹

電腦+ 聲卡+主控鍵盤&周邊相關

(包括Sustain pedal , pitch bend ,modulation...etc介紹)

Reason在電腦的相關檔案位置.

擴充音色的觀念.

Reason preferences設定 ,

基本介面&模組介紹

視窗上實用功能的menu

Reason視窗操作

(分隔視窗 , seq視窗, 模組視窗(前,後面板)

混音器mixer介紹.

合成器模組 : Subtractor , Malstrom,Thor

取樣機模組 : NN19 , NNXT

節奏模組 : Dr-Rex , Redrum

音色取用方式 , 擴充音色取用方式.

午餐
基本sequencer操作

節拍器使用方法

Tempo調整 , 拍號調整

midi錄音功能相關鍵介紹 (包括快速鍵)

midi track midi錄音軌介紹(Lanes觀念)

others 其他相關介紹.

基本編曲運用

基本節奏 + bass + piano (e.p , pad等) + melody synth.

基本音樂基礎訓練

基本手指訓練 , 基本和弦進行使用 , 基本節奏配器練習

基本音色概念

音色種類介紹


Day 2

Reason

報到
進階模組運用&介紹

效果器 (rev , delay....etc基本介紹)

Combinator介紹

M-Class Mastering 模組介紹

Matrix

RPG8

Spider 觀念

效果器運用

效果器運用測試

進階編曲sequencer操作

如何copy , paste等複製小節

L.R.E的介紹

修正窗的介紹

午餐
節奏訓練

4 , 8 , 16分音符訓練.

基本style練習

輔助軟體介紹 :

歌曲輸出剪輯,修正等觀念

Reason mixdown & Export. (混音&輸出)

混音輸出的相關注意現象

製作最後成品

每位學員可帶USB隨身碟存取自己製作的成果

成果討論

最後對reason使用的心得共享 Q & A等


Day 3

Cubase

報到
基本軟硬體設定介紹

Cubase devices設定(midi , 聲音卡)

VST connections聲音輸入設定

基本介面&模組介紹

Project , mixer , transport , vst performance , vsti...等

基本sequencer操作

midi錄音 , vsti樂器 , 拍子修正 , 力度大小結構組成.

午餐
基本編曲運用

運用基本和弦進行 & 基礎樂器實際編曲練習.

進階音樂基礎訓練

編曲進階技巧實戰

進階編曲應用

編曲以外,同時對結構的創意練習


Day 4

Cubase

報到
Cubase 結合Reason 運用

結合Cubase & Reason rewire的觀念與設定

效果器運用

運用Cubase內建的效果器實際測試.

順便介紹E.Q(等化器)的大略介紹

進階編曲sequencer操作

結合更複雜的編曲 + seq的相關注意事項

Audio track錄音概念.

Audio 基本處理.

Mixing 混音基本概念

午餐
進階節奏訓練

運用不同音樂風格訓練節奏

例 : bossa , pop , jazz , dance......等

VST & VSTi 認識與討論

Vsti 樂器 , Vst 效果器的設定

擴充的方法等

Cubase mixdown & Export. (混音 & 輸出)

混音輸出的相關注意現象

製作最後成品

每位學員可帶USB隨身碟存取自己製作的成果

成果討論

最後對cubase使用的心得共享 Q & A等


學費: 5600 元(不含午餐)

招生對象:

對於數位音樂、編曲、作曲有興趣,且具備基本電腦操作技能之成人。同時歡迎從事傳統音樂創作之人士,一同加入數位音樂的行列。

軟、硬體準備:台北數位藝術中心將準備電腦及其他相關軟硬體設備(兩人一機)。若學員欲自備筆記型電腦,則需自備mini keyboard及FiWire錄音介面(建議品牌Motu或M-audio)


報名方式:

報名方式:請至http://workshop.dac.tw/申請帳號線上報名,即日起至 2010/06/07,

以20人為限,額滿為止。

講師簡介:

蔡真勝

多項數位樂器領域專業講師:Yamaha功學社熱門樂器部 +X’Wave Midi音樂專任教師 +

Yamaha VL1(最頂級物理模型合成器)指定全省示範演奏者、

Yamaha功學社全省midi音樂訓練總講師、海國樂器Midi樂器教師、

Magic音樂發生中心Midi講師、敦煌樂器Midi樂器教師、Midimall Midi樂器教師、

A-Pa樂器Midi樂器教師。

主辦單位:台北市文化局、數位藝術基金會    承辦單位:台北數位藝術中心

活動網站:www.dac.tw       洽詢電話:(02)7736-0708 # 613 詹小姐

台北市士林區福華路180號 (捷運淡水線芝山站依指示沿福華路往北步行300公尺)

Ableton Live 數位音樂軟體系列課程

電腦科技與音樂藝術跨領域連結,音樂已經不再受限於傳統樂器,而是創造了更多無限的可能。這一波新音樂已在國際間衍化出特有的表演形式,台北數位藝術中心邀請到數位DJ玩 家,教大家如何使用電腦現場混音,用電腦來創作音樂

主題: Ableton Live 數位音樂軟體課程(Interactive Computer Music with Ableton Live)

時間: 2010.05/29、30 9:30~18:00

地點: 另行通知

講師: 阿麥老師 ( Smiley Lin )

學員人數: 20人為上限 (若人數不足本中心保留是否開班的權利)

目的: 推廣數位音樂創作

教學內容:用單調的音樂來創作出更多豐富的混音手法,讓你把你所愛聽的音樂,

     讓它延伸出更多的可能性與聆聽趣味

課程安排:


Day 1

9:30-10:00 報到
10:10-11:00 講師介紹 / Ableton live 範例演出 / 軟體安裝與介面功能介紹
11:10-12:00 如何整理與管理資源庫 / 何謂是VST套件
12:00-13:10 午餐
13:10-14:00 Ableton Live 調音台相關介紹 / Scene 與 Clip 播放相關介紹
14:10-15:00 Ableton Live 的核心 / 如何使用 Loop 來做 Warp 相關教學
15:10-16:00 使用素材錄音到 Arrangement
16:10-18:00 實作、討論、問答時間 老師與學生互動之探討

Day 2

9:30-10:00 報到
10:10-11:00 介紹DJ混音的手法與過程
11:10-12:00 介紹如何使用Loop功能的 Envelops
12:00-13:10 午餐
13:10-14:00 介紹如何使用Loop功能的 Launch
14:10-15:00 實作、討論、問答時間 老師與學生互動之探討
15:10-16:00 實作、討論、問答時間 老師與學生互動之探討
16:10-18:00 實作、討論、問答時間 老師與學生互動之探討


學費: 2800 元(不含午餐)

軟、硬體需求:

台北數位藝術中心將準備電腦及其他相關硬體設備(兩人一機)。若學員欲自備筆記型電腦,則需自  備mini keyboard及FiWire錄音介面(建議品牌Motu或M-audio)

軟體部分由學員自行準備正式版或由www.ableton.com 下載Ableton live 試用版

(Ableton live 建議 8.0 版本 )。本課程也將提供Ableton live 試用版給學員使用。

招生對象:

適合喜歡聽音樂又不會玩音樂的朋友

適合數位DJ初學者來學習

適合對數位音樂有興趣的朋友

讓我們ㄧ起揭穿數位DJ的創作密室


報名方式:

請至 HYPERLINK "http://workshop.dac.tw" 申請帳號線上報名,即日起至 2010/05/24,

以20人為限,額滿為止。

報名時間:

即日起至5/10。

注意事項:

請於匯款動作完成後,回信告知匯款時間、金額與帳號後五碼。

本中心將於確認匯款後寄發通知,以完成報名手續。

講師簡介:

阿麥

facebook 搜尋ableton live school

google 搜尋ableton live 教學

阿麥老師是O2 Sun Shine 樂團的DJ

專任Ableton live 教師 ,目前是台灣區 Ableton Live 專職 DJ老師

參加過數場演出活動 ,本身是吉他手與電子樂的DJ,

不論在DJ或是製作混音作品上,喜愛在電子樂曲作品中,巧妙的加入搖碎切處理,也 是O2 Sun Shine 所擅長的! 曾與各種音樂樂手同台合作演出

2009 / 8月 台中左邊藝術藝廊演出

2009 / 9 / 20 台中胡同咖啡館

2009 / 9 / 26 街頭放聲-西門町電影公園演出

2009 / 10 / 3 台北典藏咖啡館

2009 / 10 / 14 地下社會UnderWorld

2009 / 10 / 15 台北 the wall 這牆

2009 / 10 / 16 台北公園生活果菱派客來

2009 / 10 / 17 南海藝廊

2009 / 10 / 24 街頭放聲-華山演出

2009 / 10 / 25 嗆勢網路電台不插電

2009 / 11 / 20 左邊藝術藝廊&DJ

2009 / 11 / 21 Nell's Home 服裝秀

2009 / 12 / 6 台北當代藝術館<視覺突擊>特邀演出

2010 / 2 / 19 台中89K

2010 / 4 / 7 將在台中Ino咖啡<>


助教簡介:

Paul d gv

LIVE DJ P@ul dgv 喜好創作與混音

樂風為 MINIMAL BREAKBEAT TECH HOUSE

一小時的樂章 創造一個

簡歷

2008/5/21 DGV 代言mac電腦 在實踐大學主辦 i live數位影音藝術展

2008/7/12 「SUMMER CLASH」-國際數位音樂戶外音樂節2008

2009/10/3 masago music massive 馬沙溝音樂海灘派對 大澤伸一 同台競演

主辦單位:台北市文化局、數位藝術基金會    承辦單位:台北數位藝術中心

活動網站:www.dac.tw       洽詢電話:(02)7736-0708 # 613 詹小姐

台北市士林區福華路180號(捷運淡水線芝山站依指示沿福華路往北步行300公尺)

Fileprixlux

January 11th to March 10th

This year, the artists, on registering their projects to take part in FILE 2010, will be competing for the FILE PRIX LUX prize.

FILE PRIX LUX was conceived to complement FILE's actions in the area of electronic and digital languages, with the intent of rewarding, motivating and stimulating the emergence of new talents. This new initiative by FILE intends, besides the exhibition and presentation of works, to add value to such manifestations, conferring to the awarded artists a national and international impact.

Since 2000, FILE - Electronic Language International Festival constitutes an international interdisciplinary platform for the development of innovative and creative projects in the area of arts and technologies. FILE is a cultural, nonprofit organization that promotes a reflection on the main themes of the global contemporary electronic-digital context, always in a transdisciplinary vision in the political complexity of our time's cultural universe.

For ten years now, FILE has collaborated, through exhibitions and symposiums, with the aesthetic-technological development that the new electronic-digital languages offer to contemporary cultures, as well as it has positioned Brazil in the world context of those new trends. In 2010, FILE will accomplish a long-awaited objective: to award to some of the projects an international prize in money.

FILE PRIX LUX will grant seven prizes (first place, second place and five honorable mentions) to each of three categories, offering 21 prizes in money in the total amount of 285,000 reals.


THE THREE GENERAL CATEGORIES ARE:

1 INTERACTIVE ART: interactive art includes all research and experiments in the scope of art that use interactive media and have in mind the intersection

among art, science and technology, as well as the possible crossings with other disciplines, such as: installations, performances, internet projects, virtual reality, augmented reality, multitouch tables, digital objects, outdoor projections, projects for mobile phone, electronic graffiti, VRML, etc.


2 DIGITAL LANGUAGE: digital language includes all research and experiments in the ambit of the multiple disciplines that use digital media, as well as the possible intersections among them, that is: digital games (all modalities), animation (all modalities), digital movies, machinima, digital video, digital architecture, digital fashion, digital design, robotics, artificial life, biological art, transgenic art, software art, new interfaces, second-life performances, anime, hypertexts, non lineal scripts, artificial intelligence, digital pictures-panoramas, programming language, digital poetry, digital dance, etc.


3 ELECTRONIC SONORITY: electronic sonority includes all research and experiments in the scope of sound, therefore it has a wider extent than the confines of music, and is open to the possible transversalities with other disciplines, such as: sound performance, sound installations, sound art, genetic music, biological music, erudite electronic music, pop-electronic music, radio drama, radio-art, sonic landscape, sonic robotics, videomusic, sonic poetry, etc.


It is important to emphasize that the projects not contemplated with awards can also participate in the exhibition, if accepted by the judging committee, as in previous years.


To grant the prize, a judging commission will be created, composed of 6 jurors - 3 national and 3 international -, and there will be a popular vote in the FILE PRIX LUX site, which will indicate the winners among the prize nominees.

More details on the competition are found in the regulation.

PARTNER INSTITUTIONS: